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  • Foto del escritorGrecia Bernal

Cómo ser un candidato atractivo en la industria de videojuegos 🎮

Actualizado: 23 nov 2023

Ahora es una de nuestras especialistas en Kreaktivate, Grecia Bernal, con gran repercusión en internet a nivel personal y profesional, la que nos trae un articulo de calidad "oro", es decir, información real, útil y veraz para destacar dentro de la industria o dar el salto definitivo a ella; os damos paso a su artículo de manera íntegra.

 

<<Hablamos de una industria difícil y competitiva en donde está aumentando la especialización y en donde internet y tu presentación online son tus mejores amigos a la hora de buscar un trabajo.>>


Desde que me convertí en reclutadora para la industria de videojuegos no he dejado de recibir mensajes de candidatos que buscan su primer empleo en un estudio, gente que está estudiando o que ha terminado de estudiar y no ha tenido ninguna entrevista en mucho tiempo o que incluso no han sabido cómo aplicar a las empresas aún, en resumen, gente que piensa que está trabajando porque aún no ha encontrado debajo de las piedras la alubia mágica.


No está de sobra recordar que es una industria difícil pero que merece mucho la pena y que hay que tener en cuenta ciertas pautas generales para hacer de nuestro perfil uno muy atractivo a pesar de tener poca o nula experiencia.


Después de dos años trabajando en reclutamiento, aprendiendo un poco de todo de la gran cantidad de vacantes que se necesitan dentro y hablando con mis compañeros de los departamentos de arte, voy a hacer un listado de los consejos más eficaces que puedes seguir a la hora de aplicar a ese primer empleo, con un enfoque mayor en los perfiles de arte en 3D para personajes, weapons y environment, que es en donde me he especializado últimamente. (Las vacantes de productor de arte, RH, UI, concept y más, pueden sufrir ligeros cambios en las recomendaciones, sobre todo en aquellas sobre enfocarse en un solo estilo de trabajo).


LOS RECLUTADORES Y SU MAGIA BÁSICA: LOS FILTROS 👨 💻

A pesar de que aconsejar que el perfil esté perfectamente lleno de información de contacto, foto visible, experiencia, una buena descripción de lo que sabes hacer y de lo que quieres hacer, educación, skills y etc, es un fallo muy común entre los artistas el no actualizar sus redes principales.


Vamos a empezar por la visibilidad y la búsqueda. Los reclutadores hacemos uso de dos páginas principales que son, de momento: LinkedIn y ArtStation. En estas dos páginas nos enfocamos en meter filtros que encajen con la descripción de la vacante, es decir, si necesitamos buscar un 3D weapon artist, nuestros primeros resultados serán los de aquellas personas que tengan ese título de base en sus perfiles.


Sé que la mayoría de gente que está empezando en el mundo del videojuego, no tiene muy claro aún cuál es la vacante que le gusta más pero es importante tenerlo en cuenta o tener una preferencia más alta por alguna vacante que pueda dar un nombre más específico, porque no, nunca metemos en el filtro “Generalista 3D”, que es el título con el que la mayoría de personas empieza y no está del todo mal si aún no tienes esa especialización real pero una alternativa podría ser “generalista 3D especializándose en 3D stylized character art”.


«He estado del otro lado del reclutamiento y he aprendido que cuando hay un bombardeo de rechazos es porque hay un bombardeo de aplicaciones a vacantes que no son para ti».


Tienes que saber lo que quieres para conseguirlo. En el caso del arte en 3D es sumamente importante que después de elegir la vacante que te gusta más, elijas también el estilo y ahora si, tendremos el paquete completo para seguir adelante. El “no eres tú, soy yo” es un tema muy real en las empresas. Si a ti lo que te gusta es estilizado y estás enviando una postulación a un estudio que solo hace realismo, no se moverán a una entrevista contigo. Lo que busca la empresa y lo que haces tú, tiene que ser un match y el estilo es un gran aliado.


Te recomiendo que a nivel España hagas una criba de estudios, visites su página web y conozcas su trabajo antes de hacer una lista de estudios a los que vas a contactar por redes o por correo. Devuego te mostrará por localización, número de empleados y formas de contacto, además de ofertas de empleo.

Si lo busca a nivel internacional, puedes probar con: gamedevmap

Si un recruiter encuentra un headline de “3D stylized character artist” y es justo lo que está buscando incorporar al equipo, le habrás ahorrado trabajo, le parecerás mucho más profesional e incrementará el interés por tu trabajo.


Ten en cuenta que los tres filtros más importantes que usamos son: Nombre de la vacante, años y skills.Muchas veces cuando no encontramos información del workflow pero necesitamos saber si dominas cierto programa, iremos directo a buscar tu lista de habilidades. Asegúrate de ser realista y de añadir aquellas con las que de verdad te sientes capaz.


NO SE BUSCAN SUPERHÉROES 🦹 ♂️

Sé que es difícil y que cuando estás estudiando hay un montón de vacantes que te llaman la atención al mismo tiempo pero no hay nada más alejado de la realidad que pensar que puedes hacer un montón de cosas distintas perfectamente dentro de 3D. El 99% de la gente que empieza, llena el CV de skills que aprendieron mínimamente de todas las vacantes y hay aplicaciones de estudiantes que buscan ser artistas de personajes 3D con conocimientos en programación, animación y rigging. MAL.


Si quieres ser artista de personajes, enfócate en los programas de artistas de personajes, si quieres ser rigger, enfócate en mejorar las habilidades de un rigger. Lee las descripciones de las vacantes y mira qué es lo que te falta de lo que los estudios necesitan. Una vez que lo sabes y que ves ese patrón común en la mayoría de descripciones, ve a por ello.


Esto es lo que va a marcar la diferencia entre las cosas que aprendiste y las cosas que dominas. A un lead de personajes le importa que uses un workflow de personajes, no de rigging.


<<Las empresas buscan especialistas, están especializándose cada vez más. Conviértete en un especialista, no en un generalista.>>


Poner estos conocimientos de vacantes variadas lo único que hará es dejar saber que eres un artista decente en varios aspectos pero no realmente bueno en ninguno y esto es un gran factor en contra ya que las empresas buscan especialistas, están especializándose cada vez más. Conviértete en un especialista, no en un generalista.

En 3D las horas de trabajo para un solo proyecto son largas. No querrás desperdiciar tiempo haciendo cosas de estilos distintos que sólo confundirá más al reclutador. Ponte en el lugar de un talent hunter cuando ve el portfolio los primeros cinco segundos y pregúntate a ti mismo en qué vacante te pondrías y con qué nivel.


Los recruiters no somos leads de arte, no tenemos ese ojo específico pero podemos descartar perfectamente a una persona en cinco o diez segundos si no vemos lo que estamos buscando en una página de arte. Es así de simple. Quiero un weapon artist, necesito ver weapon art en el portfolio.


Piensa en el mayor exponente de personajes en 3D, ve a su portfolio y confirma si habría alguna duda de lo que se le da mejor. Un especialista jamás tendrá trabajo de un poco de todo.


NO HAGAS DE TU PORTFOLIO UN BARRIO PELIGROSO 🩻

Esto nos manda al siguiente punto y repito y repetiré hasta el cansancio: el portfolio es la llave de entrada a las entrevistas. No conozco a ninguna persona con buen portfolio que no esté trabajando o que no haya sido contactada.


«No tener experiencia en un estudio o ser un estudiante no es lo que te hace junior, lo que te hace junior es no tener tu vacante de futuro clara».


Los reclutadores seguimos las pautas de la descripción de la vacante, metemos los filtros de las cualidades que leemos y saltan las búsquedas. Al hacer click en la info y dar con el portfolio en ArtStation, es mejor no llevarse la sorpresa de ver un mercadillo de trabajo que no te deja claro qué es lo que te gusta más. Si no tienes clara la vacante tú mismo, el reclutador menos. Calidad antes que cantidad. Nos parece perfecto saber que has hecho personajes y enviro pero vuelvo al mismo punto: si busco alguien que haga personajes, tu trabajo de enviro es irrelevante y viceversa. No tener experiencia en un estudio o ser un estudiante no es lo que te hace junior, lo que te hace junior es no tener tu vacante de futuro clara.


Presume tu mejor trabajo, pide feedback, aplícalo. No llenes el portfolio por rellenar y tampoco olvides añadir una descripción de tu workflow en cada uno de ellos.


CONVIÉRTETE EN UN INVASOR DEL ESPACIO 👾

Uno de los mejores consejos que he oído hasta ahora ha sido de un weapon artist que lleva ya un año trabajando y consiguió su primer trabajo como junior en Madrid. Estudió 3D como el resto de sus compañeros pero su clave fue buscar los estudios que le interesaban más, luego buscar a los weapon artists de ese estudio e investigar el workflow de cada uno de ellos para trabajar de la manera más cercana posible a esos especialistas.


Es esencial absorber todo lo posible lo aprendido en clases y tener al profe de referencia que también sea tu guía y pueda darte el mayor feedback posible pero es esencial también hacer ese trabajo autónomo de búsqueda, referencia y recompensa que depende de las preferencias de cada artista. Internet es un mundo abierto, se puede obtener todo tipo de información con unos cuantos clics.


Un gran aliado para mantener la inspiración y fijar metas más claras, es tener referentes, artistas reales que han empezado como tú desde cero y que están ahora en puestos y trabajando en proyectos a los que aspiras.


Esto en ningún momento significa copiar. Lo que buscamos al tener referentes es una motivación y un recordatorio de que el trabajo soñado es posible y de que hay un montón de mejoras aplicables a nivel personal. Las redes sociales volverán a ser tus aliadas y esta vez las conexiones y la red van a tener su lugar en tu visibilidad y en el aumento de posibilidades de contacto.

Si una cosa me ha enseñado el trabajo y viajar es que la gente es más buena de lo que parece. No tengas miedo en agregar a artistas a tu red y a preguntar cosas puntuales sobre el trabajo dentro de la industria. Te aseguro que más de uno estará encantado de saber que los ves como artistas potenciales y te ayudarán respondiendo alguna pregunta que te cause inseguridad.


<<Invadir espacio no significa acosar, significa que te haces presente en publicaciones, mensajes, conexiones, reacciones.>>


Cuando empecé en la industria no tenía ni una persona agregada de videojuegos. Un año y medio después cuento con seis mil seguidores de la industria del entretenimiento. Seguir las publicaciones de los artistas y de los estudios es una buena manera de estar al día de los proyectos, de las publicaciones de trabajo y te dará esa confianza para saber con quién y cuándo contactar, además de que hará de tu TL un espacio mucho más interesante que solo teniendo de contacto a Eugenio con el que hiciste la carrera de ingeniería.


NADA ES GRATIS, TODO ES POSIBLE 🧮

Es posible que aún no conozcas del todo lo que se te da mejor y peor a la hora de hacer 3D pero puedes hacerte una idea preguntándote la parte del proceso que más te gusta y la que menos (suele ser una pregunta de entrevista).


Si te has tomado el tiempo de pedir feedback y leer las descripciones de los empleos, tú mejor que nadie reconocerás tus puntos débiles y áreas de mejora y es normal, en 3D siempre habrá algo que mejorar pero no te preocupes por tener que hacerlo en academias súper caras o con paquetes imposibles. Muchos artistas cuentan con su propio canal de YouTube en donde gratuitamente tienen reviews de portfolio, trucos, consejos y enseñanza de 3D a tu alcance. Como siempre, internet siendo tu mejor amigo.


Algún paquete de Kreaktivate, donde trabajo como especialista y donde además tienes acceso a mi charla gratuita pueden ser buenos aliados también.


SE CAMBIA UNA MONEDITA DE ORO POR SOFT SKILLS🌞

Es justo y necesario quitarse la idea de que sólo dentro de los estudios podemos volvernos candidatos valiosos. Volviendo al tema de lo aprendido en clase, en un estudio pasa lo mismo. Da igual si has sido parte del estudio que ha desarrollado el mejor AAA del mundo, si a la hora de movernos a entrevista no alcanzas el nivel que se espera de ti, es lo mismo que si no tuvieras experiencia ninguna. Hablando de nivel con un test pero también a nivel personal.


<<Hay una cantidad enorme de artistas que han trabajado toda su vida como freelancers y que han llegado a un punto de perfección dentro de 3D increíble sin la ayuda de ningún estudio.>>


Y sobre todo hay casos de gente que después de años dentro del estudio no han logrado mejorar en prácticamente ningún aspecto versus gente que por su cuenta ha mejorado increíblemente.


No han sido pocos los casos también en donde he pasado a entrevistas técnicas con candidatos que no han pasado los filtros de comunicación, recepción de feedback o trabajo en equipo.


Es de sabios aceptar que siempre habrá espacio para la mejora personal y que sobre todo al principio, los leads buscarán a una persona que sepa aceptar el feedback.


Recuerda que es un juego de dos: las empresas necesitan alguien que haga lo que se pide del proyecto y el candidato necesita que ese proyecto sea acorde a su estilo y habilidades. Juega con esto. Ten seguridad en pedir lo que quieres, ten humildad en escuchar y negociar lo que se ofrece.


HAZ ARTE UN POCO MÁS SUCIO 🪅

No tengo especialización en 3D ni mucho menos. De hecho, el mayor acercamiento que he tenido con Maya ha sido para hacer esta patata con el objetivo directo de entender mejor las vacantes con las que trabajo todos los días:



Cuando hablo de hacer arte más sucio no me refiero a sucio en el sentido de malo como mi concept sino de aplicar un toque personal que haga que tu arte cuente una historia por si sola. Alguna vez mirando portfolio para materiales le pregunté a un senior la opinión de un candidato que había aplicado. A mis ojos el trabajo era bueno porque era limpio, como sin fallo y eso fue justo el motivo por el que a los ojos de un artista con experiencia era un principiante. ¿Cuál es la historia de ese trabajo?


No es lo mismo hacer un vaso perfecto con colores planos y texturas lisas (💤) que un vaso roto, usado con un poco de vino derramado. La historia que cuenta tu arte será tu sello personal.


RESUMIENDO ☑️

TEN CLARO:

  • Qué trabajo quieres

  • Qué estilo tienes

  • Quienes son tus referentes

  • Cuáles son tus puntos fuertes (que se me da mejor en 3D)

  • Cuáles son tus puntos a mejorar

  • Pipeline desde cero

  • Tiempo de trabajo

NO OLVIDES:

  • La importancia de las redes sociales: visibilidad, información clara y conexiones

  • El portfolio como puerta de entrada

  • Investigar a los estudios y sus proyectos

  • Enfocar tu trabajo en una sola vacante

  • Ser paciente y agradecido

  • Tener un sello personal

  • Sacar a relucir cualquier proyecto personal como freelance o en conjunto si lo hubiera

PÁGINAS TOP DE BÚSQUEDA DE EMPLEO EN GAMING:


Si estás buscando colaboraciones, no olvides echar un vistazo a SpainGameDevs o de unirte a su grupo de Telegram: Telegram: Contact @spaingamedevs

Y sobre todas las cosas, no pierdas la consistencia, la inspiración y los objetivos claros dentro de tu proyección como artista.


 

Grecia Bernal

HR Specialist | Video games Recruitment

 


Grecia es actualmente parte del equipo de coaching de Kreaktivate.

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