Tenía buena mano esculpiendo, pero mis diseños carecían de lógica. En la mentoría aprendí que una criatura solo funciona si su anatomía tiene sentido. Ahora mi flujo de trabajo en ZBrush es mucho más rápido y mis piezas tienen esa solidez profesional que antes no lograba alcanzar.

Lo más valioso fue aprender a leer la silueta y el lenguaje de las formas. Gracias al feedback constante, pasé de hacer 'monstruos genéricos' a crear seres con una historia propia y una estructura biológica creíble. Es el empujón técnico que necesitaba para profesionalizar mi portfolio.

Buscaba dar el salto de junior a profesional y aquí encontré las claves del pipeline de cine y VFX. Aprendí a tratar la piel, los volúmenes y el detalle de alta frecuencia con un nivel de realismo que no sabía que podía conseguir. Ha sido un cambio radical en mi forma de entender el diseño orgánico.

Esta formación me abrió los ojos sobre cómo presentar mi trabajo para la industria. No se trata solo de esculpir bien, sino de saber iluminar y posar a tu criatura para que cuente algo. He ganado una visión artística y técnica que me permite competir a un nivel mucho más alto.